Mặc dù cốt truyện, lời thoại và hoạt hình chắc chắn là rất quan trọng, nhưng tốt nhạc phim hoạt hình cũng đóng một vai trò quan trọng mà thường bị bỏ qua. Một bản nhạc hay không chỉ có thể thể hiện các chủ đề và cảm xúc cơ bản mà còn khuếch đại và truyền đạt chúng theo cách mà từ ngữ khó có thể làm được. Trên thực tế, âm nhạc trong một cảnh cụ thể có thể kể toàn bộ câu chuyện của riêng nó.
Trong những năm qua, rất nhiều anime đã được công nhận nhờ nhạc nền xuất sắc. Điều đó nói lên rằng, anime trong danh sách này có một số bản nhạc phim hay nhất được sáng tác bởi một số cá nhân tài năng nhất trong ngành trong những năm gần đây, cũng như một số nghệ sĩ mới nổi đã tạo dựng được tên tuổi cho mình. Về vấn đề đó, danh sách này bao gồm một số bản nhạc thực sự mang tính biểu tượng cũng như một số viên ngọc quý bị đánh giá thấp đáng được công nhận hơn.
10 đã cho
Là một anime kể về cuộc hành trình của một ban nhạc rock nghiệp dư, Given có rất nhiều bản nhạc hấp dẫn, chủ yếu thuộc thể loại alternative rock. Được sáng tác và biểu diễn bởi Centimillimental với giọng hát tuyệt vời của Shogo Yano, các bài hát của Given có nhiều đoạn riff guitar hấp dẫn và lời bài hát thiên tài. Một ví dụ điển hình là Fuyu no Hanashi, bài hát chiếm vị trí trung tâm trong Phần 1, không chỉ có lời bài hát hay mà còn dễ dàng trở thành một trong những màn trình diễn lấy nước mắt nhất trong bộ phim. Điều thú vị hơn về Fuyu no Hanashi là nó giúp kể lại cuộc đấu tranh với nỗi đau buồn của Mafuyu đồng thời thông qua âm nhạc cũng như lời bài hát.
Nhạc nền sử dụng vòng tròn phần năm, theo lý thuyết có thể kéo dài vô tận, tượng trưng cho vòng tròn đau buồn vô tận mà Mafuyu bị mắc kẹt trong đó tạo thành xung đột trung tâm của mùa đầu tiên. Điều đó nói lên rằng, Given còn có nhiều điều thú vị hơn ngoài các bài hát chính nhờ phần hòa âm quyến rũ của Michiru, điều này càng trở nên hay hơn trong phim. Trong khi điểm số ở Phần 1 chủ yếu là yên tĩnh và hoài cổ chỉ pha chút buồn, bộ phim có điểm đa dạng hơn bao gồm một số đoạn nhạc lo-fi acoustic êm dịu thực sự thể hiện cảm giác mùa xuân của bộ phim.
9 Naruto
Ngoài các tiết mục mở đầu hoài cổ, âm nhạc trong Naruto còn nổi tiếng với những câu kinh hấp dẫn, giai điệu sáo mang tính biểu tượng và tiếng guitar điện tràn đầy năng lượng, đặc biệt là trong chủ đề chính. Được sáng tác bởi Toshio Masuda, phần lớn nhạc nền gốc của bộ truyện có sự kết hợp giữa các nhạc cụ phương Tây và truyền thống Nhật Bản như đàn shamisen và nhiều nhạc cụ khác mang lại cảm giác khác biệt cho nhạc nền. Không cần tìm đâu xa hơn sáng tác nổi tiếng nhất của Masuda và một trong những giai điệu mang tính biểu tượng nhất của loạt phim, Nỗi buồn và Nỗi buồn, bao gồm giai điệu sáo đầy ám ảnh kèm theo tiếng gảy đàn shamisen thê lương.
Trong khi âm nhạc trong Naruto bắt đầu mạnh mẽ ngay từ đầu, nó chỉ trở nên hay hơn trong Shippuden với sự tham gia của Yasuharu Takahashi, cùng một thiên tài đã sáng tác phần lớn nhạc nền của Fairy Tail và thậm chí cả chủ đề khét tiếng của Akatsuki, Ritual. Nhìn chung, Naruto có phần nhạc nền luôn hay và không bao giờ thất bại trong việc khiến người nghe nổi da gà.
8 Một Mảnh
Bỏ những chủ đề mở đầu mang tính biểu tượng sang một bên, One Piece luôn có phần nhạc nền mạnh mẽ và dễ dàng thể hiện được tiềm năng nhất trong danh sách này. Được sáng tác bởi Kohei Tanaka và Hiro Hamaguchi, âm nhạc trong One Piece thật quyến rũ và vượt thời gian. Việc Overtaken vẫn được chuyển thể và sử dụng thậm chí cả hai mươi năm sau là bằng chứng chắc chắn. Hơn nữa, nhạc nền sử dụng nhiều loại nhạc cụ khác nhau, từ kèn trumpet đến saxophone, được thấy rõ nhất trong mỗi chủ đề đặc trưng của Mũ Rơm.
Điều đó nói lên rằng, nhạc nền của Wano và One Piece Film: Red đã chứng minh rằng One Piece có khả năng làm được nhiều điều hơn thế, không chỉ về mặt hoạt hình mà còn cả âm nhạc. Phim: Âm nhạc đa dạng của Red cùng với giọng hát trong trẻo của Uta giống như một luồng gió mới. May mắn thay, có vẻ như thử nghiệm này đã được áp dụng cho anime với một số bản nhạc thực sự tuyệt vời xuất hiện ở phần cuối của Wano. Nhìn chung, mặc dù One Piece không có nhiều nhạc nền như một số phim khác trong danh sách này, nhưng không thể phủ nhận rằng nó tận dụng rất tốt những gì nó có.
7.Yuri Trên Băng
Mặc dù những phần mở đầu hấp dẫn luôn có trong mọi anime, nhưng History Maker của Yuri on Ice lại trở nên hấp dẫn, kịch tính và vượt thời gian. Không có gì ngạc nhiên khi chủ đề này thậm chí còn được đưa vào Thế vận hội. History Maker bắt đầu như một điệu valse quyến rũ với giọng hát biểu cảm trong trẻo của Dean Fujioka, dâng lên thành một vòng xoáy cảm xúc mãnh liệt. Theo nghĩa này, phần mở đầu truyền tải rất nhiều niềm đam mê trượt băng của chương trình. Tuy nhiên, điểm nổi bật thực sự của bộ phim là nhạc nền do Taro Umebayashi và Taku Matsushiba sáng tác. Trong số này, nhạc nền trượt ván miễn phí của Yury, “Yuri on ICE”, dễ dàng nổi bật so với phần còn lại. Đơn giản nhưng phức tạp, nhạc nền có mô-típ piano thôi miên dần dần được xây dựng trên dây và trống, đồng thời truyền tải một cách hoàn hảo niềm đam mê trượt băng ngày càng tăng của Yury cũng như Viktor.
Nhạc nền tạo thêm sự căng thẳng và hy vọng vừa phải cho màn trình diễn của Yuri trong khi những khoảnh khắc yên tĩnh của nó chỉ khiến đoạn cao trào trở nên mạnh mẽ hơn. Nhìn chung, Yuri On Ice có nhạc nền thực sự đa dạng. Mỗi ván trượt trong chương trình đều có một bản nhạc nền độc đáo, đẹp mắt phản ánh vận động viên trượt băng theo nó. Từ Eros gợi cảm, thú vị đến Agape thôi miên, mỗi bản nhạc đều có nét tinh tế riêng. Để có một ví dụ điển hình, chỉ cần xem Welcome to the Madness của Yury Plisetsky, bài hát nghe giống như một bài hát lấy từ album của Led Zeppelin.
6 sát thủ quỷ
Mặc dù Demon Slayer chủ yếu trở nên nổi tiếng nhờ hoạt hình tuyệt đẹp, nhưng âm nhạc của nó cũng ấn tượng không kém. Được sáng tác chủ yếu bởi Go Shiina và Yuki Kaijura, bộ truyện bắt đầu mạnh mẽ với giọng hát tuyệt vời của LiSA và Akano cùng một số ca từ đỉnh cao của Kayako Kusano, đặc biệt là ở Gurenge. Hơn nữa, OST chỉ trở nên hay hơn khi bộ phim tiếp tục phát triển và được cho là đã đạt đến một đỉnh cao mới trong Mugen Train Arc với những kiệt tác là chủ đề của Akaza và Rengoku. Chương trình kết hợp khéo léo các mô-típ rất tương phản của Rengoku và Akaza để tạo ra nhạc nền cho cuộc chiến của họ, cũng đầy cảm hứng và ngoạn mục như trận chiến của họ. Trên thực tế, khi nghe kỹ hơn, chỉ riêng âm nhạc dường như đã kể câu chuyện về trận chiến của họ.
Nhìn chung, Demon Slayer có điểm số đáng kinh ngạc xuyên suốt và không bao giờ gây cảm giác lạc lõng bất kể tông màu của cảnh quay là gì. Từ những khoảnh khắc buồn chân thành đến những cảnh quay đầy đe dọa của lũ quỷ và những pha hành động thú vị, nhạc nền của Demon Slayer có khả năng nâng cao bất kỳ khoảnh khắc nào và tiếp tục gây ấn tượng với mỗi mùa mới, đặc biệt là với chủ đề Hashira.
5 Lời nói dối của bạn vào tháng Tư
Bên cạnh phần mở đầu ngoạn mục và tuyển chọn các bản nhạc cổ điển thực sự hay, Your Lie in April còn có một bản nhạc buồn và đau lòng như câu chuyện kể với những bản độc tấu piano và violin sẽ khiến bạn nghẹt thở. Trong khi một bản nhạc hay được đưa ra trong một anime về các nhạc sĩ, thì âm nhạc trong Your Lie in April còn làm được nhiều điều hơn là lấp đầy sự im lặng. Đúng hơn, nó kể câu chuyện buồn nhưng đầy hy vọng của Kaori và Kousei theo một cách tinh tế hơn.
Từ lời bài hát bi kịch tuyệt đẹp của chủ đề kết thúc, Orange, cho đến màn trình diễn cuối cùng của Kousei bản Ballad cung G thứ của Chopin, mỗi phần của bản nhạc đều phản ánh cách Kaori mang lại màu sắc và sự vui tươi cho cuộc sống của Kousei. Âm nhạc cũng phản ánh việc cuối cùng anh ấy đã phải bước tiếp không chỉ từ quá khứ mà còn từ nỗi đau mất đi Kaori. Nhìn chung, âm nhạc của Your Lie in April đã nói lên điều đó. Đơn giản như vậy nhưng từ ngữ không thể diễn tả được vẻ đẹp bi thảm của nhạc phim này. Không cần tìm đâu xa ngoài OST tuyệt đẹp, Uso to Hontou để chứng minh vị trí của nhạc phim trong danh sách này.
4 nụ hôn của Kamisama
Kamisama Kiss có nhạc nền kỳ diệu như câu chuyện của nó, kể về Nanami Momozono, một học sinh trung học bị biến thành thần. Giọng hát nhẹ nhàng, lôi cuốn của Hanae mang lại cảm giác hoài cổ thường xuyên cho các chủ đề mở đầu và kết thúc trong khi bản nhạc cũng do Toshio Masuda sáng tác thực sự giúp việc sử dụng các nhạc cụ truyền thống của anh ấy tỏa sáng. So với các tác phẩm trước đây của mình, Masuda sử dụng các nhạc cụ truyền thống của Nhật Bản để làm nổi bật các câu chuyện dân gian, thần thoại và truyền thuyết Nhật Bản mà bộ truyện lấy cảm hứng từ đó.
Kết quả là một bản nhạc nền lãng mạn, huyền bí, độc đáo, mê hoặc như mối tình lãng mạn giữa Nanami và người quen của cô, Tomoe, trong anime. Nhìn chung, nhạc nền của Kamisama Kiss là hiện thân của thể loại nhạc shojou. Nhẹ nhàng và nữ tính, nhưng đôi khi cũng nhẹ nhàng, thoáng đãng và ngớ ngẩn, nhạc nền là tất cả những gì bạn mong muốn từ một câu chuyện tình lãng mạn rung động trái tim. Âm nhạc tạo thêm sức hấp dẫn khó cưỡng đến nỗi công bằng mà nói bộ truyện có thể đã không thành công nếu không có nó.
3 nàng tiên đuôi
Dễ dàng trở thành một trong những bản nhạc nền mang tính biểu tượng nhất trong hai thập kỷ qua, Fairy Tail được biết đến với cảm giác không bao giờ bỏ lỡ dấu ấn. Tuy nhiên, bản thân câu chuyện không phải là cách kể chuyện mà chính tiếng đàn piano lấp lánh u ám kèm theo giai điệu sáo đầy ám ảnh đã đâm vào tim người xem. Được sáng tác bởi Yasuharu Takanashi, nhạc nền của Fairy Tail sử dụng sự kết hợp giữa giọng hát đầy ám ảnh, tiếng sáo, đàn dây và thậm chí cả đàn ống để tạo nên những giai điệu hoành tráng, khuấy động tâm hồn nhất. Nhạc phim không chỉ khiến những khoảnh khắc đen tối nhất của bộ truyện trở nên đau lòng hơn mà còn thiết lập và duy trì sự căng thẳng một cách xuất sắc trong các phân cảnh hành động khiến mọi khoảnh khắc trở nên hoành tráng hơn.
Ngoài ra, Fairy Tail có một số đoạn mở đầu và kết thúc đa dạng nhất, từ tràn đầy năng lượng đến đăm chiêu. Từ Snow Fairy đầy hoài niệm và huyền diệu của FUNKIST đến những chủ đề độc đáo tràn đầy năng lượng như Fiesta và Rock City Boy, phần mở đầu của Fairy Tail thật khó có thể bỏ qua và càng trở nên ấn tượng hơn khi bộ truyện tiếp tục với những điều mới mẻ. cung cấp mỗi lần.
2 Cuộc tấn công vào Titan
Attack on Titan dễ dàng có một số chủ đề mở đầu hay nhất trong anime trong thập kỷ qua. Được sáng tác bởi một số nghệ sĩ, các chủ đề mở đầu của Attack on Titan, đặc biệt là các chủ đề của Linked Horizon, là một sự chiêu đãi dành cho những người có khuynh hướng âm nhạc với một số phím chuyển và giai điệu đan xen cũng như các yếu tố đang chờ được làm sáng tỏ. Quan trọng hơn, những phần mở đầu này còn truyền tải giai điệu và sự kiện chung của mỗi mùa, có thể tràn đầy năng lượng và hy vọng như những phần mở đầu đầu tiên, hoặc bi thảm và thậm chí đáng lo ngại như những phần mở đầu gần đây.
Hơn nữa, các sáng tác của Hiroyuki Sawano còn tăng thêm chiều sâu, sự căng thẳng và bầu không khí cho các cảnh trong suốt bộ truyện bằng cách sử dụng sự kết hợp đặc biệt giữa giọng hát giống như dàn hợp xướng đầy ám ảnh với tiếng trống tràn đầy năng lượng, nhạc cụ hòa tấu và đoạn riff guitar điện mãnh liệt. Những âm thanh này khác thường như trên giấy, Sawano bằng cách nào đó đã làm cho nó hoạt động và kết quả là một bản nhạc nền thanh tao, thuộc thế giới khác mang lại cho bộ truyện một cảm giác khác biệt.
1 Tên của bạn
Trong số tất cả các anime trong danh sách này, Your Name dễ dàng có nhạc nền hay nhất. Bộ phim nổi bật như một bộ phim thực sự không thể tách rời khỏi âm nhạc của nó và ngay cả khi nó có thể tồn tại một mình, nó cũng khó có thể hay bằng một phần nhỏ nếu không có điểm số tuyệt vời của RADWIMPS. Âm nhạc của Your Name vượt qua rào cản ngôn ngữ, văn hóa với giọng hát vang dội chạm đến tâm hồn. Người ta gần như có thể cảm nhận được Mitsuha và Taki đang tìm đến nhau chỉ bằng cách nghe nhạc.
Cảm giác khao khát và hoài niệm mạnh mẽ của cả hai nhân vật được cảm nhận xuyên suốt bản nhạc, gợi nhiều liên tưởng đến mức mỗi ca khúc gợi lên một hình ảnh rõ ràng về cảnh mà nó xuất hiện cũng như tâm trạng chung của cảnh đó. Nói chung, Your Name có một bản nhạc nền thực sự mang tính biểu tượng, có tính gợi cảm cao và mang lại cảm giác phù hợp. Không một bài hát nào trong phim đáng bỏ qua và mặc dù chủ yếu là nhạc hòa tấu, nhạc nền vẫn luôn mới mẻ và hợp thời trang. Đơn giản như vậy nhưng nhạc nền của Your Name đã thực sự để lại ấn tượng lâu dài, đến mức khó có thể tưởng tượng một bộ phim Makoto Shinkai nào lại không được RADWIMPS chấm điểm trong tương lai.
Sau tất cả, đây chỉ là một vài trong số rất nhiều bản nhạc anime hay và độc đáo hiện có. Tuy nhiên, mỗi bản nhạc thường có thể kể một câu chuyện hoàn toàn khác nhau và các bản nhạc phim anime trong danh sách này không làm bạn thất vọng về mặt đó dù chỉ một chút. Rốt cuộc, những bản nhạc phim hoạt hình này đã đứng trước thử thách của thời gian với tư cách là một trong những sản phẩm phổ biến nhất và được yêu thích nhất trong những năm gần đây.
