Thế giới của phim hoạt hình Và truyện được đan xen phức tạp, với phần lớn áp đảo các bộ anime bắt đầu dưới dạng manga đã chứng minh rằng chúng có sức mạnh bền bỉ. Bởi vì quá trình sản xuất anime là một quá trình tốn kém và tốn nhiều công sức, nên các hãng phim thường không nên mạo hiểm cố gắng tạo ra các sản phẩm gốc anime của riêng họ, vì vậy một bộ truyện tranh có lượng người hâm mộ lâu đời là một lựa chọn an toàn hơn nhiều.
Tuy nhiên, thỉnh thoảng, một hãng phim sẽ mạo hiểm với một ý tưởng ban đầu đi thẳng vào sản xuất anime, mặc dù đôi khi những bộ anime này sẽ nhận được chuyển thể từ manga sau khi thực tế. Dưới đây là 10 bộ truyện tuyệt vời bắt đầu dưới dạng anime, chứng minh rằng manga không nhất thiết phải tạo ra một số tác phẩm hay nhất mà phương tiện này từng thấy.
10 Viên Ngọc Rồng Siêu Cấp
Mặc dù bản thân Dragon Ball bắt đầu dưới dạng truyện tranh, nhưng rõ ràng, loạt phim hồi sinh Dragon Ball Super của Toei Animation thực sự bắt đầu bằng cách chuyển thể các bộ phim Battle of Gods và Resurrection of F thành định dạng nhiều kỳ trước khi bắt đầu tạo nội dung của riêng mình. Super thực sự là một trường hợp rất thú vị khi mangaka gốc của Dragon Ball, huyền thoại Akira Toriyama, đã trực tiếp đảm nhận vị trí sáng tạo cho anime, vì vậy ông vẫn đang định hình câu chuyện ngay cả khi không có manga. Dragon Ball Super đã được chuyển thể từ manga, được thực hiện bởi Toriyama và người bảo trợ mới của anh ấy là Toyotaro, cuối cùng đã ra mắt 1 tháng trước anime – nhưng điều đó không thay đổi sự thật rằng manga được tạo ra để quảng bá và chuyển thể anime.
9 FLCL
FLCL bắt đầu dưới dạng Hoạt hình video gốc (OVA) dài 6 tập của Gainax, thứ có thể được gọi ở Hoa Kỳ là bản phát hành “trực tiếp sang video”. Sê-ri nổi tiếng với nhạc nền mang tính biểu tượng của ban nhạc rock Nhật Bản The Pillows, và thật khó để tưởng tượng FLCL sẽ như thế nào nếu không có ảnh hưởng của họ. Bộ truyện cũng sử dụng rộng rãi các trò đùa hoạt hình, trớ trêu thay lại bao gồm một trò đùa manga định kỳ trong đó các cảnh quay được vẽ như thể các tấm từ manga — một manga thậm chí còn chưa tồn tại vào thời điểm đó. FLCL sau đó sẽ được chuyển thể từ manga, mặc dù nó gần như không được đánh giá cao như anime đã tạo ra nó.
8 Giết la Giết
Kill la Kill thái quá theo nhiều cách là biểu tượng cho cách tiếp cận của Studio Trigger: đó là một tài sản nguyên bản chủ yếu dựa vào chủ nghĩa siêu thực. Bộ truyện được xác định bằng hành động nhịp độ nhanh và những trò đùa không thể hoạt động tốt ở bất kỳ phương tiện nào khác. Giống như Dragon Ball Super, phiên bản manga của Kill la Kill được công chiếu gần như cùng lúc với bộ anime, nhưng với tư cách là tài sản gốc của một studio anime, chắc chắn đây là một dự án đầu tiên dành cho anime.
7 tâm lý vượt qua
Mặc dù phần lớn danh sách cho đến nay có bản chất hài hước, nhưng không có lý do gì phải như vậy, như Psycho-Pass đã chứng minh. Sê-ri cyberpunk cực kỳ đen tối này của Production IG được lấy cảm hứng từ các tác phẩm của đạo diễn Nhật Bản Mamoru Oshii (chịu trách nhiệm cho bộ phim hoạt hình chuyển thể từ Ghost in the Shell), cũng như các tác phẩm kinh điển của thể loại này từ bên ngoài Nhật Bản như Blade Runner. Psycho-Pass chắc chắn đã đánh bật điều đó ra khỏi công viên, tạo ra một thế giới kiểm soát tâm lý lạc hậu đáng lo ngại, xứng đáng có một vị trí trong Đại sảnh Danh vọng của cyberpunk. Nó cũng có một bản chuyển thể từ truyện tranh, mặc dù phần này đã ra mắt vài tuần sau tập đầu tiên.
6 Samurai Champloo
Được tạo ra bởi huyền thoại anime Shinichiro Watanabe, sản phẩm này của studio Manglobe (tách ra từ Sunrise) đã mang đến một thế giới lỗi thời bằng cách pha trộn âm nhạc của hip-hop với phong cách của Nhật Bản thời phong kiến và thời đại của các samurai. Bộ truyện hoàn toàn có phong cách nhỏ giọt và âm nhạc ăn sâu vào thế giới đến mức khó có thể tưởng tượng ra các nhân vật nếu không có nó. Ngay cả ý tưởng về anime cũng gắn liền với âm nhạc ngay từ khi nó mới bắt đầu. Giống như nhiều người khác, Samurai Champloo đã có một bản chuyển thể từ truyện tranh, bắt đầu trước bộ truyện một chút nhưng chỉ chạy trong vài tháng, kết thúc trước cả anime.
5 dòng Gundam
Gundam là một thương hiệu anime cổ điển và là một sự hiếm có tuyệt đối bởi vì, kể từ khi được tạo ra vào năm 1979, gần như mọi tác phẩm đều hoàn toàn là nguyên bản của anime, với những ngoại lệ duy nhất được lấy từ light novel. Là một trong những anime nổi tiếng nhất mọi thời đại, đặc biệt là ở Nhật Bản, thật dễ hiểu tại sao Gundam bắt đầu hoạt hình. Rốt cuộc, toàn bộ ý tưởng là để xem các robot bán thực tế chiến đấu với nó, và điều đó ở dạng hoạt hình ấn tượng hơn nhiều so với trên một tờ giấy tĩnh. Tất nhiên, đã có nhiều manga Gundam trong những năm qua, nhưng nhìn chung đây là những bản chuyển thể của bộ truyện hiện tại.
4 Đại lý hoang tưởng
Một bộ phim truyền hình anime được tạo ra bởi đạo diễn phim huyền thoại Satoshi Kon, Paranoia Agent mang nhiều chủ đề trong các bộ phim của Kon, như Paprika và Perfect Blue, tập trung nhiều vào tâm lý và sự mờ nhạt của thực tế và giả tưởng. Bộ truyện giải mã tình yêu dành cho những thứ “dễ thương” ở Nhật Bản, tiết lộ nó như một cơ chế đối phó với nỗi đau và sự đau khổ của cuộc sống hiện đại – một ý tưởng có thể hơi khó tiếp cận ở dạng truyện tranh. Đặc vụ hoang tưởng chắc chắn sẽ tốt hơn nếu ở dạng phim truyền hình dài tập so với phim điện ảnh, và là một trong số ít trong danh sách này chưa bao giờ được chuyển thể thành truyện tranh, mặc dù nó đã được tiểu thuyết hóa.
3 cô gái phép thuật Madoka
Được tạo ra bởi studio Shaft, Puella Magi Madoka Magica đã phá hủy mọi thứ mà người hâm mộ nghĩ rằng họ đã biết về thể loại thiếu nữ phép thuật vốn có lịch sử lâu đời trong cả anime và manga. Một trong những yếu tố chính của Madoka là phong cách của nó, đặc biệt là phong cách của các Phù thủy, thậm chí thách thức các kỹ thuật hoạt hình truyền thống để tạo ra một thế giới thực sự siêu thực và xa lạ. Các Phù thủy đơn giản là không thể có tác động mạnh mẽ như vậy ở dạng truyện tranh đen trắng, mặc dù điều đó không ngăn được bộ truyện tạo ra một số phần ngoại truyện và chuyển thể từ truyện tranh sau sự thật.
2 cao bồi Bebop
Kiệt tác ban đầu của Shinichiro Watanabe, Cowboy Bebop ban đầu được tạo ra với mục tiêu khá tẻ nhạt là “bán tàu vũ trụ đồ chơi”. Thay vào đó, Watanabe đã tạo ra thứ được nhiều người coi là một trong những anime hay nhất mọi thời đại, một bộ truyện noir đầy tâm trạng lấy bối cảnh không gian xoay quanh những kẻ săn tiền thưởng và mục tiêu của họ. Một trong những khía cạnh mang tính biểu tượng nhất của Cowboy Bebop là âm nhạc của nó, được tạo ra bởi Yoko Kanno tài năng, điều chỉnh các thể loại trong khi vẫn duy trì cảm giác u buồn, vui nhộn. Bebop sẽ nhận được hai bản chuyển thể từ truyện tranh: một bản trước khi bộ truyện ra mắt, được nhiều người coi là kém cỏi và một loạt các cuộc phiêu lưu Cowboy Bebop một lần giống như bộ truyện hơn một chút.
1 Truyền giáo Neon Genesis
Thành công lớn nhất của Gainax, Evangelion là sự giải cấu trúc cuối cùng của thể loại mecha, cho thấy tại sao có lẽ không nên để một nhóm thanh thiếu niên phụ trách vũ khí hủy diệt hàng loạt và đặt số phận của thế giới lên vai họ. Phần cuối mang tính biểu tượng, nếu gây tranh cãi, của loạt phim chỉ có thể xuất hiện do một loạt phim hoạt hình, vì sự kỳ lạ của nó một phần là do thiếu kinh phí cho hoạt hình. Thật thú vị, bộ truyện tranh chuyển thể từ Evangelion đã phải chịu một số sự chậm trễ về lịch trình, chỉ hoàn thành việc xuất bản vào năm 2013, hơn 18 năm sau khi nó bắt đầu.
Tất nhiên, có rất nhiều anime nổi tiếng khác ra đời trước các phiên bản manga của chúng, nhưng những anime được liệt kê ở trên được coi là một trong những phim hay nhất. Những chương trình này chứng minh rằng một anime có thể trở nên đáng kinh ngạc mà không cần phải chuyển thể một câu chuyện hiện có từ một phương tiện khác – ngay cả khi rất nhiều trong số chúng kết thúc dưới dạng cả anime và manga.
