phim hoạt hình hầu như luôn luôn là một phương tiện rất biểu cảm, và đây là 10 anime đã đẩy hoạt hình đến giới hạn của nó. Hoạt hình không bị ràng buộc bởi những hạn chế giống như phương tiện người thật đóng và không có gì lạ khi những người làm việc trong đó tận dụng điều đó. Trong cả hoạt hình phương Đông và phương Tây, hoạt hình thường được sử dụng để truyền tải những hình ảnh không thể thực hiện được trong phim người thật đóng vì độ phức tạp của nó hoặc vì tính siêu thực rõ ràng, và làm như vậy thường nâng một loạt phim lên một tầm cao hơn nữa. cấp độ hơn những gì nó có thể đạt được chỉ bằng cách có nghệ thuật và vũ đạo tốt.
Hoạt hình luôn ở trạng thái tốt nhất khi nó sáng tạo nhất có thể với phương tiện, và đây là 10 phim hoạt hình đã vượt lên trên tất cả với hoạt hình của họ. Một số anime được liệt kê ở đây được đưa vào để thể hiện hình ảnh siêu thực, nhưng nhiều anime ở đây được đưa vào để thay đổi phong cách nghệ thuật hoặc pha trộn các phương tiện khác một cách ngẫu nhiên. Dù thế nào đi chăng nữa, mọi mục nhập ở đây đều đi rất xa với tính thẩm mỹ trực quan của chúng và tất cả chúng đều nhận được nhiều lời khen ngợi vì điều đó.
10 Cuộc phiêu lưu kỳ lạ của JoJo
Anime đầu tiên có hoạt hình độc đáo để thảo luận là JoJo’s Bizarre Adventure. Ngoài việc mỗi mùa đều có hoạt cảnh và vũ đạo chiến đấu tuyệt vời, nhiều cảnh cho thấy các nhân vật và môi trường xung quanh họ đột nhiên thay đổi màu sắc, một sự đồng ý hoàn hảo về cách Hirohiko Araki thêm nét tinh tế đặc biệt cho manga bằng cách sử dụng nhiều cách phối màu khác nhau trong nghệ thuật tô màu của mình. Sự thay đổi màu sắc liên tục luôn bổ sung thêm điều gì đó mới mẻ cho mỗi tập phim và cam kết của anime đối với điều đó không gì khác ngoài việc thể hiện chất lượng tổng thể của nó.
9 phim hoạt hình
Thành công của Animatrix trong việc tận dụng phương tiện của nó phần lớn nhờ vào việc đây là một bộ tuyển tập, nhưng dù sao thì nó vẫn rất ấn tượng. Ngoài việc có hoạt ảnh rất chắc chắn, nói chung, mỗi đoạn phim ngắn sử dụng một phong cách hoạt hình hoàn toàn khác so với phong cách hoạt hình trước đó. Một số sử dụng hoạt hình 2D truyền thống, nhưng những bộ phim ngắn khác kết hợp mọi thứ để bao gồm những thứ như CGI hoàn chỉnh và thậm chí là quay vòng. Sự thay đổi liên tục của các kiểu hoạt ảnh đã mang lại cho tuyển tập một cảm giác hoàn toàn độc đáo và nó đóng vai trò là một ví dụ hoàn hảo về mức độ thay đổi trong hoạt ảnh biểu cảm cho phép.
số 8 Bộ truyện Monogatari
Studio SHAFT là một xưởng phim hoạt hình nổi tiếng với việc sản xuất những bộ phim hoạt hình kỳ quái và siêu thực, và một trong những tác phẩm của họ thể hiện rõ nhất ý tưởng đó là sê-ri Monogatari. Do tính chất siêu thực của bộ truyện, Monogatari liên tục sử dụng các kỹ thuật chỉnh sửa và hoạt hình kỳ lạ để kể những câu chuyện khác nhau của mình, chẳng hạn như kết hợp CGI một cách ngẫu nhiên, thiết lập một cảnh có hiển thị văn bản và thay đổi hoàn toàn cách một nhân vật hoặc cảnh tìm kiếm một trò đùa vượt quá giới hạn. chỉ đơn giản là thay đổi phong cách nghệ thuật. Mỗi mùa của Monogatari kết thúc hoàn toàn không có gì nổi bật với cách viết của nó, và bản chất phi lý trong hoạt hình của nó cho phép thể hiện hoàn hảo tất cả những điều đó.
7 Cô gái phép thuật Magi Madokes
Puella Magi Madoka Magica là một anime đáng chú ý khác của Studio SHAFT, và cũng giống như sê-ri Monogatari, nó có thể tận dụng tối đa lợi thế của hoạt hình. Mỗi phù thủy mà các nhân vật chiến đấu đều tạo ra một tác phẩm kết hợp hoạt hình 2D truyền thống hơn của loạt phim với hoạt hình 2D cách điệu giống với bất kỳ thứ gì giữa hình ảnh trong truyện, thời trang cao cấp và thậm chí cả phim hoạt hình phương Tây. Ngoài ra, đoạn hồi tưởng của Kyoko được vẽ giống với những nét vẽ nguệch ngoạc của trẻ con, và một trong những tập cuối mô tả mối quan hệ của cô với Sayaka thông qua hình ảnh giống như cái bóng do máu của cô tạo ra. Bộ truyện không có gì là siêu thực từ đầu đến cuối, và nó chắc chắn sử dụng điều đó để tạo ra hiệu quả đáng kinh ngạc.
6 Sử thi đội nhạc pop
Pop Team Epic là một loạt phim hài hoàn toàn vô nghĩa liên tục tung ra những trò đùa điên rồ cho khán giả và hoạt ảnh của nó rất phù hợp. Trong khi Popuko và Pipimi được vẽ rất đơn giản, anime liên tục có các phân đoạn sử dụng những nét vẽ nguệch ngoạc, CGI, stop-motion và các phân đoạn âm nhạc hoạt hình hoàn toàn bằng búp bê nỉ. Tập 2 thậm chí còn có một phân cảnh đáng chú ý là Popuko và Pipimi phàn nàn về việc hãng phim hoạt hình mất bao lâu để hoàn thành bộ phim, điều này thậm chí còn khiến các diễn viên lồng tiếng của họ phàn nàn với nhân viên thu âm. Nói chung, Pop Team Epic chắc chắn là một trong những anime kỳ lạ sáng tạo nhất ra mắt trong những năm gần đây.
5 FLCL
Studio Gainax là một studio anime khác được biết đến với việc tạo ra những bộ anime cực kỳ kỳ lạ và hoạt hình được đưa vào FLCL thể hiện hoàn hảo điều đó. Ngoài việc một trong các nhân vật được quét kỹ thuật số rong biển để tìm lông mày, nghệ thuật và hoạt hình liên tục thay đổi thành những thứ như người thật đóng, phim nhại South Park và thậm chí cả những hình ảnh tĩnh giống như bảng manga, bức cuối cùng thậm chí còn bị một trong những nhân vật chỉ trích. nhân vật trong khoảnh khắc bức tường thứ tư. Mỗi khoảnh khắc FLCL sử dụng loại hoạt hình loạn trí đó đều làm nổi bật mức độ siêu thực và sáng tạo tổng thể của bộ truyện, và đó chắc chắn là một yếu tố quan trọng giúp anime có thể duy trì sự liên quan hơn 20 năm sau.
4 Panty & Stocking Với Garterbelt
Về phim hoạt hình Studio Gainax, một bộ thậm chí còn tận dụng lợi thế của hoạt hình tốt hơn FLCL phải là Panty & Stocking with Garterbelt. Mặc dù anime thường giống như The Powerpuff Girls, nhưng mỗi tập phim sẽ có những khoảnh khắc nghệ thuật chuyển sang phong cách chi tiết hơn và thậm chí mạo hiểm chuyển sang rotoscoping và hoạt hình Flash cho các trình tự nhất định. Ngoài ra còn có live-action bất cứ khi nào một Ghost bị đánh bại để cho thấy một con búp bê của chúng bị nổ tung và một đôi chân thật của phụ nữ xuất hiện trong tập cuối để đại diện cho Chúa. Mỗi tập phim đều đi xa hơn với hoạt hình của nó, và nếu may mắn, phần tiếp theo sắp tới sẽ còn tiến xa hơn nữa.
3 Diệt La Diệt
Kill la Kill là anime đầy đủ đầu tiên của Studio Trigger, một studio được thành lập bởi nhiều nhân viên của Panty & Stocking, và nó chắc chắn sử dụng sự sáng tạo tương tự. Mỗi tập phim xoay quanh hình ảnh của nó không chỉ bằng cách chuyển đổi giữa nghệ thuật hoạt hình và nghệ thuật chi tiết, mà còn là một phương tiện để phát triển các nhân vật của nó. Ví dụ, tính cách đáng sợ của Gamagoori được thể hiện bằng cách luôn biến anh ta thành nhân vật lớn nhất trên màn ảnh, bất kể logic nào, và tính cách loạn trí của Nui được thể hiện bằng việc cô ấy hầu như chỉ di chuyển với hoạt ảnh cứng nhắc, hạn chế. Tất cả những điều này đã giúp Kill la Kill ngay lập tức tạo được tên tuổi, và Studio Trigger vẫn là một tên tuổi lớn một thập kỷ sau đó.
2 Truyền giáo Neon Genesis
Neon Genesis Evangelion thường không chơi xung quanh với phương tiện của nó, nhưng hai trường hợp ngoại lệ đáng chú ý đến từ The End of Evangelion và Thrice Upon a Time. Lời giải thích của The End of Evangelion về mối liên hệ của loài người với các Thiên thần đi kèm với hình ảnh người thật đóng về Tokyo ngoài đời thực, với một số diễn viên lồng tiếng thậm chí còn hóa trang thành nhân vật của họ. Trong khi đó, Thrice Upon a Time sử dụng bản chất siêu hư cấu của nó để biện minh cho CGI tồi bằng cách tiết lộ rằng một cảnh hành động thực sự đang diễn ra trên bối cảnh tokusatsu và bằng cách để bộ phim dần dần chia thành các bảng phân cảnh. Nó không nhiều so với các mục khác trong danh sách này, nhưng dù sao thì việc thực hiện và ý định vẫn rất tuyệt.
1 Bocchi The Rock!
Anime cuối cùng được thảo luận là hit đột phá của năm 2022, Bocchi the Rock! Trong khi Bocchi the Rock! có vẻ giống như một anime slice of life điển hình, mỗi tập phim đều chứa đầy những hình ảnh điên rồ và sáng tạo. Lo lắng xã hội của Bocchi thường được thể hiện qua việc cô ấy bùng nổ, trục trặc như một chương trình máy tính hoặc thậm chí hoạt hình của cô ấy dần dần bị chia nhỏ thành một mô hình 3D cơ bản và anime liên tục kết hợp các thiết bị khác như cảnh quay người thật đóng và thậm chí là 3D zoetrope. Đá Bocchi! chứng minh hoạt hình có thể tiến xa đến mức nào và với tính linh hoạt của hoạt hình chung của nó, thật khó để không thấy điều này như thế nào phim hoạt hình đã trở thành một hit lớn như vậy vào năm 2022.